自主映画の黄金時代／ラピュタ阿佐ケ谷

1970年代半ばから1980年代に全盛期を迎え、映像表現の場や商業映画デビューの機会であった自主映画を、可能な限り発掘し上映する特集。2026年5月10日（日）〜6月13日（土）東京杉並・ラピュタ阿佐ヶ谷にて開催

www.laputa-jp.com

1970年代半ばから1980年代、8ミリや16ミリで作られた自主映画は全盛時代を迎えた。大手撮影所がすでに助監督の採用をしていなかった時代に、自主映画はピンク映画とともに、若者たちに映像表現の場を提供し、商業映画デビューする機会を与えたのだ。ところがネガがないという
8ミリフィルムの性質上、破損・劣化・紛失などの諸問題に晒され、もう二度と見られない事態を招いた。それを可能な限り発掘し、上映するというのが今回の特集上映である。現在の日本映画の礎を作った監督たちの青の時代を回顧する最後の機会に絶対に駆けつけるべし。

アタクシはまさにこういう作品群を作ってる大学生高校生のおにいさんおねえさんたちを、羨望の目で見つめていたのであります

（´-`）.｡oO（時々、作ってる方々と同じ世代と間違えられますが）←しょっちゅうだろ←老けてるのよ顔が

くだくだしたことは申しません、全部見るべしです。

8mmフィルム上映＋トークイベント
5月4日（月祝）〜6日（水祝）開場13:30 開映14:00
会場：ザムザ阿佐谷（ラピュタビルB1）
料金：5月4日（月）・5日（火）2,000円 ／ 5月6日（水）4,000円

5月4日（月）
『殺人教室』（1983年／島田元）
アフタートーク：島田元監督
5月5日（火）
『メロデ』（1989年／風間志織）
アフタートーク：風間志織監督　聞き手：木全公彦さん
5月6日（水）
『惑星TEトLA』（1985年〜現在／手塚眞）パフォーマンス上映
アフタートーク：手塚眞監督

トークイベント
●5月10日（日）12:30『バイバイ・ラブ』上映後
ゲスト：藤澤勇夫監督　聞き手：木全公彦さん

●5月16日（土）12:30『ハードボイルドハネムーン』上映後
ゲスト：後藤和夫監督

●5月17日（日）16:50『ユキがロックを棄てた夏』上映後
ゲスト：長崎俊一監督、諏訪太朗さん　聞き手：木全公彦さ

●5月17日（日）19:00『パン屋襲撃』『目白台シーサイドホテル』上映後
ゲスト：山川直人監督、諏訪太朗さん、諏訪敦彦さん（本作助監督）

●5月24日（日）14:30『フルーツバスケット』上映後
＋メイキングフィルム（8mm）上映
ゲスト：今関あきよし監督、藤島ひろみ（旧姓：矢野ひろみ）さん（イチゴ役）

●5月25日（月）・26日（火）『フルーツバスケット』上映後
ゲスト：今関あきよし監督

●5月27日（水）・30日（土）18:50『SPh』上映後
ゲスト：手塚眞監督

●5月30日（土）12:50『イみてーしょん、インテリあ。』上映後
ゲスト：風間志織監督　聞き手：木全公彦さん

●5月30日（土）15:40『くずれてサンバ』上映後
ゲスト：高城千昭監督、小野善太郎さん（製作／大井武蔵野館 元支配人）

●5月31日（日）19:00『優しい娘』上映後
ゲスト：塩田明彦監督、勝野宏さん（出演）

●6月7日（日）15:20『じょしこう騎兵隊だっ』上映後
ゲスト：常本琢招監督

●6月7日（日）17:30『大感傷仮面』上映前挨拶
ゲスト：いがらしみきおさん（製作）

●6月13日（土）14:20『恋のたそがれ』上映後
ゲスト：山口貴義監督、塩田明彦さん（撮影・照明）

これはまあつまり、80年代はワタシ小学生とか中学生とか高校生とかで…お金ないからんなしょっちゅう見に行けなかったということっす。なので当時見逃したやつを見ましょうということ。

PFFアーカイブのプログラム

※第47回ぴあフィルムフェスティバル2025フェスティバルカタログより

9月6日土曜日は早大シネマ研究会の『リトル・ウイング』と『どてらワルツ’81』の2本。

9月7日日曜日はお昼が北海道編。『爆 BACK』と『大麻じゃなくても良いけれど』の2本で、夕方が仙台編で『吊首姦太郎の青春』『にっぽにーず・がーる』の2本。

9月13日土曜日は究極のエンタテインメント自主映画出現と題した『いそげブライアン』と『肉体労働社が空を飛ぶ時、窓ぎわのコーちゃんに恐怖の暗躍団が迫る！！』の2本。

ハーバード大学の日本の自主映画アーカイブプログラム

※第47回ぴあフィルムフェスティバル2025フェスティバルカタログより

んで、ハーバード大学による日本の自主映画アーカイブプログラムのセレクションとして、

9月11日木曜日には『MOMENT』

9月13日土曜日夕方には『トワイライツ』『天地衰弱説第二章』『Improvisation』『Ephemera』TFOサイレント短編『man』の5本。

全部見ました。ところどころ仕事疲れでコックリコックリしちゃったところはありながらも全部見ました。

気になったこと　フィルムゴミがすごいなあ

フィルムのゴミがすごいのよね…『リトル・ウイング』とか『どてらワルツ’81』とかは。

今回、デジタイズして保存するという大義があるようなのですが、ゴミ取りしなくていいのかなと思っちゃうわけです。

ワタシ、40年ぐらい前の8ミリ映画を大量にゴミ取り清掃したことあるのですが、こびりついちゃってるのよねゴミって。それも窓ゴミでよくある繊維みたいなのじゃなくて、雑誌の間にはさまってるクッキーのクズみたいな、ああいう感じの有機的なゴミっぽいのが。

フィルムクリーニング液をつけて、サーッとセーム革で拭く程度だと全然取れないの。結構しつこくやらないと取れない。乳剤面に傷をつけないようにそれでいてしつこくって…かなりの神経磨り減る作業でした。

つまりこれって、ゴミ付いたまま保存しちゃダメ、ってことなのよね。オリジナルは。

気になったこと　早稲田映研とシネマ研究会がごっちゃに取られかねない

PFFの荒木啓子さんが上映後のトークショーのMCをされていたのですが、初日の早大シネマ研究会のお話の時に…早稲田映画研究会と早大シネマ研究会を混同させるような表現をされていたように聞こえたのよね…。

むかしむかし早稲田では認められた部としての映画団体は2つで、稲門シナリオ研究会と早稲田映画研究会。

早大シネマ研究会はサークル扱いで、そもそも別の団体。在籍していた人も違うのよね。ってことは作家性とかも…と深く突っ込むかどうかはさておき、わざわざ伝説の早大シネマ研究会と団体名で区切ったプログラムなのに、くくった意味がぼんやりしちゃうなあと思って聞いてました。

気になったこと　ぴあ、地域の情報誌、ミニコミの果たした役割

壇上に上がった作家さんたちが、自主映画仲間をどう見つけるのかという話で、学校の映画サークルや映画部などの既存グループに所属するとか、上映会などのイベントで知り合うなどに加えて、必ず上がるのは地方の情報誌やぴあの自主映画欄のこと。

自主映画のブームというのがあったとして、関東ならぴあ、関西ならプレイガイドジャーナルってものすごく影響あるのよね。

どうもこのあたり、謙遜されているのか自明なので省いたのか…作家が雑誌ぴあの果たした役割を高く評価しても、そこには触れずに流すのがどうもへんてこだよなあという気がしたのよね。

あと、もし自主映画の流行全体を語るのであれば、『月刊OUT』（みのり書房）とか『宇宙船』（朝日ソノラマ刊行時代）とかの媒体も大事なんだけどな…影響を受けた人の裾野が広いかもしれないし、ぴあとは違う層へのアピールがあったわけだし。

気になったこと　8ミリの現在の状況

これはfacebookですでに書いたことなんだけど、最終日の『いそげブライアン』の小松隆志監督が、かつてダブル8カメラで家族の行事の記録映画…ホームムービーですね…を父親に代わって撮っていたという昔話に続いて、「そういえば8ミリっていまどうなの？まだあるの？」というような質問をMCの方にしたところ、MCさんはぼんやりとしたお返事をされていたのね。あるともないとも言わないのよね。

文脈上、ダブル8のフィルムがまだ存続しているかはたまたシングル-８やスーパー8などのフィルムが現在も使える状態にあるのか的なふわっとした質問なんだろうけど、あるともないとも言わずにふわっと流した感じ。

かなり時間も押していたので、説明に時間がかかるから受け流したのかなあとも思うのですが、

「フィルムはコダックが販売してますよ」で済む話。10秒もかからない。モヤモヤするのよね。

気になったこと　16ミリプリントの話

最終日のハーバード大学のプロジェクトの上映後。『天地衰弱説第二章』およそ55年前の16ミリ映画ですけど、MCの方が「今回の上映はネガからではなくて…？」と質問したように聞こえたのね。えっネガから起こしてデジタイズしたら映写の傷やゴミや劣化はもっと少ないでしょと、どう見たってプリントじゃないかと思ってびっくりしたの。

一応その後監督が「リバーサルフィルム撮影ではなくて、ネガフィルム撮影を行っていました」と補足されたので、全体の意味としては「16ミリモノクロリバーサルフィルム撮影ではなくて、ネガフィルム撮影され、起こされたプリントが今回のハーバード大学のデジタイズに使われてる」

という、正しい情報が監督の補足で伝わってるので問題ないんですけどね。

『MOMENT』のデジタイズについて

ハーバード大学でのデジタイズはカラコレ、ゴミ取り、音の調整を施してあって非常に見やすい聞きやすい状態になっていました。

この映画、撮影の今関あきよしさんもおっしゃってましたが撮影の前半は三協XL-620なんですよね。ポッキーの部屋のシーンとか、レンズのにじみとか出ています。

んで、後半の公園のシーンはキヤノンですね。1014XL-Sのレンズの色のくせがモロに出ています。そーいうところがちゃんと分かるようになっています。

あと、一部色の印象が違うところもあるのでああ、カラコレしてるなあっていうイメージ。

この作品はもう何度も何度も見ていますので…

『肉体労働社が空を飛ぶ時、窓ぎわのコーちゃんに恐怖の暗躍団が迫る！！』はデュープ

かつて、PFFでは8ミリフィルム作品の保存のために、デュープを取っていたのものがあるのよね。

今と違って、8ミリはネガフィルムがずーっと無くてリバーサルばっかりだったので、撮影フィルムを現像してそのまま切り刻んで上映作品としてたわけで、プリントがないのよね。

コピーしたフィルムって当然、画質は劣化するわけです。アナログのコピーだから。

大体傾向はわかるので、ああこれデュープだなーと思ったのね見てるときに。

で、その説明は最後のトークショーでしっかりMCからあったの。上記のまんまだけど。

ただ、監督に「オリジナルはお持ちなのですか？」と聞いたら「何十年も見てませんがあります」とお答えされたと…

モヤモヤ…ってことは監督に確認しないでデジタイズが先に進んでたってことなのかな？

どこに重点をおいて作品の保存を行うか

ということで、『MOMENT』はデジタル・リマスターで作家の意図が反映されたもの、ということなのでしょう。ぴあのデジタイズのポリシーは明確ではありませんが、保存というところだけは間違いないでしょう。

作家への確認とかどうなってるのかな…

PFFとハーバード大学の取り組みの立脚点が違うのが、今回一番気になったことでした。

エルモGS-1200クセノンシリーズって何

ELMO GS-1200XENONシリーズは最強の映写機のひとつ。

名前にクセノンって入っていない普通のエルモGS-1200シリーズはハロゲン電球仕様。この普通のGS-1200も並の映写機とは段違いに明るい映写機ですが、クセノンシリーズはそれらと違いクセノンランプを搭載したすごい性能。お値段も倍ぐらいしました。

クセノンランプって何よ

クセノンランプは放電で光るランプ。普通のハロゲンランプは…白熱電球ですから、フィラメントが光るタイプ。

16ミリ映写機や35ミリ映写機では放電ランプを光源とするのは一般的だったのですが、8ミリ映写機では極めて種類が少なかったのです。特注商品ではなく量産品だったというのは世界的にも極めて珍しいのです。

 んで、このクセノンランプは、

高輝度で、

色温度が日の光に近くて、

という映写機の光源としてとても良き性質を持ってます。

 大会場で8ミリ映画を上映するのには最適なのです。

 GS-1200クセノンシリーズはぱっと見た目普通のハロゲンランプ仕様のGS-1200と似てますが、クセノンランプを点灯させるための専用の回路をお腹に組み込んであって、相互にランプを取り替えたり…ってなことができないのです。

 エルモではとっくの昔に交換用ランプはタマ切れ

クセノンランプも使ってると駄目になる使用期限があります。残念なことにメーカーのエルモではすでに交換用ランプのストックはありません。

通常の8ミリ映写機は規格品のランプ仕様が多いので交換対応も容易です。

でも、GS-1200クセノンのランプは、長らく「GS-1200クセノンは交換用ランプがないからランプ死んだらそれまでよ」と言われてきたのであります。

 そもそも、クセノンシリーズのランプ交換はしないでサービスセンターに持ち込んでね、説明書に書いてある。

※エルモでは修理一切やってないですので注意。

 だけど、大学の映画祭でランプ切れたときに誰かエルモに連絡してタマ買ってたような記憶が…記憶違いかな？

そんなに昔じゃなくても数年前に関西のとてもスゴイ方から「タマ見つかったよー」と連絡あったような気も…？

もやもや…都市伝説的なものじゃないかなとずっとモヤモヤしていたのですあたくし。

ずっと調べてみようと思ってたのであります。

エルモ GS-1200クセノンのランプは東芝XD250S/H-OLというものらしい（未確認）

 そして今回のfacebookの記事が現れました。Ugo Grassiさんの記事はこちら。（facebookページ「Super 8mm」より）

 この記事によるとランプの型番は東芝のXD250S/H-OLというものだそうだ。当然このランプは生産終了してるのだけど代替品ってほんとにないのかなあと探ってみる。

 この型番で検索すると…この企業が出てくる。株式会社キーデバイスさん。

キセノンランプ製品一覧－株式会社キーデバイス

米国スペリア・クオーツ・プロダクツ社のキセノンランプ製品一覧ページです。各モデルごとで製品仕様の詳細がご覧いただけます。

www.keydevice.co.jp

250ワット、ランプ電圧21ボルト、ランプ電流12アンペア…このスペックだけだと合致しますねえ。でも寸法も何も無いし…

このSX2502という製品ナンバーのお品は東芝XD250S/H-OLの互換ランプと考えていいのかしら…ってサイズスペックないわね。

 さらにSX2502で調べると、図面出てきました。Hill Technical Sales Corp社。

Hill Technical Short Arc Lamps

www.hilltech.com

HSA-SX2502という型番でこういうのが出てくる。ワット、電圧、電流はスペック同じですね。

一方、イタリアのUgo Grassiさんが発注して、中国から来た図面はこちら。

ふむふむ…

電流が16Aになっていますが、facebookでUgoさんも「16Aに改定されてた」と書いておられた上に動作試験もされてるので、ホントのXD250S/H-OLは12Aだけどまあコレでいいんでしょう。

さてサイズとか…微妙に違うのよね…0.数ミリとかですが。一番違うのは、なんかケーブルが出てるのに、HSA-SX2502にはケーブル出てないですね。これなんだろアース？アースが生んだ正義のランプ？

 うーむ。SX2502はやっぱりXD250S/H-OLとは違うようですねえ。ただ、この違いってなんか工夫で埋められないものなのかな。そもそもクセノンランプのことは不勉強すぎてよくわかりません。

イタリアのUgoさんに聞いてみるか…引き続き調査研究するとしましょう。

 もしこの記事を読んで今すぐにでもランプが欲しくなった方はfacebookでやり取りをされているので、イタリア人の方にご連絡を取ってみるのはいかがかしら。1年以上前の記事ですから在庫あるかどうかわかりませんが、350ユーロってのはふむふむな値段でありますし。

活況な調布8ミリシネ倶楽部

2023年12月16日、本年最後の調布8ミリシネ倶楽部の例会に遅れ気味におじゃましました。

老若男女で沸き返ってるではありませんか。

調布8ミリシネ倶楽部の例会におじゃま

前回に続き、パルス同調映写。今回は3画面マルチワイドスクリーン映写作品の再現にトライ

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2023.09.18

通例こんな感じでした。東京8ミリシネ倶楽部から続く催しなので、ベテランの方々がほとんどなのですけどね。2024年にはきっと新しい世界が見えることでしょう。

まずは自己紹介から。

ハチオさん　８ミリ歴５０年の大ベテラン。8ミリ機材の魔改造の名手ですわよね。
岡本さん　昭和３０年（１９５５年）から8ミリに触れてるという、本倶楽部ではもっともベテランのお方。

佐藤さん
８ミリが通常の社会から無くなったあとの世代生まれとご自称されていました。
石川さんとかのイメージフォーラムの8ミリワークショップで8ミリに初めて触れたとか。

弓長さん
８ミリは昨年からやりはじめましたとのこと。
自家現像は最近やりはじめた。来年はフィルムで遊んでみたいなとおっしゃってました。
弓長さんは武蔵野美術大学での大規模8ミリワークショップでもいろいろと活躍されてましたよ。

武蔵野美術大学の30人超の巨大8ミリフィルムワークショップにおじゃま

武蔵野美術大学で7月22日と23日、8ミリフィルムワークショップが行われました。参加者30人超、投入されたカメラ50台ちかくと大規模なワークショップにおじゃましてきました。

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2023.07.29

なかにしかよこさん

台湾　しーさん？でよろしいかしら。
日本語勉強中
台湾のフィルムアーカイブで働いていた
台湾で８ミリと１６ミリの撮影で自家現像をときどきしていたとのこと。
現在は日本在住。

ねごろさん？
阿部さんの紹介でごさんかとのこと。

関谷さん？
ビデオ制作をやってらっしゃるけど、８ミリに興味ありでご参加されたとのこと。

例会のお献立

お献立はこちら。盛りだくさんで豪華なのですがとても全部はこなせませんでした。

8ミリの里親募集の巻

ずらりと並んだ8ミリ映写機の数々。これらはみな、8ミリ機材の多頭飼育崩壊を防ぐために里親を募集してる機材なのです。

さっそく、Sankyo OMS-750Tの里親さんが見つかりました！これ、なかなか使い勝手のいい映写機ですよね←使い込んでないだろ自分

シングル-8のZX550も、この機種には珍しくゴムローラーもしっかりしていて良品。マイネッテのエディタービュアーはこれすごく古い型番ですが使えますし、LPLのロールテープスプライサーも定番ですね。

アベさん自ら、里親募集の機材の説明をしてますよ。ワタシもカメラの説明とかチェックでお手伝い。

具合の悪い機材以外は全部里親さんが見つかりました。アタクシの家でゴロゴロしてるだけの機材も出そうかしら今度は…。

8ミリ映画上映

8ミリ映画の倶楽部の例会ですから上映会があります。これはハチオさんのインターバル撮影作品。洗車をずっと撮影してたものですが、ときどき猫ちゃんがやってきてシートで寝ちゃったりとか、小さい女の子が遊びに来たりとかなんとも朗らかな映像です。

これは誰の作品だったかしら…

このフィルムは引っ掻いたんじゃないんです↓劣化したフィルムを自家現像してやや手荒に扱うと…こんなふうに傷だらけになることがある、という一例。

お菓子でひといき。

成人向け8ミリ映画上映マシーン「ウタマロ」

あなたに幸運の女神が微笑むウタマロ…これはですね、ホテルとかに備え付けられていた8ミリのポルノ映画の再生機なのです。

この手のものは1980年代冒頭まで、いくつか種類がありました。お金を入れると一定時間、中に入れられた8ミリポルノ映画が再生できるというもの。

今でも、ホテルのテレビはカードを買うとエロいチャンネルが見られるとかサービスありますよね。あーいうののご先祖様サービスです。

中を開けると、FUJICS TM20映写機が入ってます。FUJICSって聞き慣れないと思いますが富士写真フイルムの8ミリ機材のブランドの一つです。

TM20映写機はループしてエンドレス映写ができる機能があります。上部の軸に専用のリールをはめ込んで使います。写真手前のアクリル板はコインの投入口と繋がっていて、100円が転がり込んでくるとモーターのスイッチが入り、映写を初めるという仕組みです。

この手の8ミリポルノ映画ビュアーマシーンには、たいていTM20が使われてますね。

実験映画を観る会は、フィルムで制作された実験映画をフィルムで上映することをコンセプトに、これまで３回行ってきた。第４回目は、フィルムとデジタルを縦横に行き来する作品を制作する川口肇、芹沢洋一郎映画の上映。フィルム作品はもちろんフィルムで、デジタル作品やフィルムとのミックス作品はそれぞれオリジナルのメディアで上映し、改めて映画にとってフィルムとは何かを考える。

パンフレットより引用

アタクシのこのブログは、おもしろい映像を作るには8mmでも16mmでもビデオカメラでもコンピュータでもVRでもスマートフォンでもドローンでも何でも使いましょう！と提案するサイトですので、メディアと作品との関係を意識したイベントはとても気になるのです。

植え込みの紅い花の向こうに、蒼いテープで貼られた白いチラシ。ここが上映会場です。

今回は川口肇、芹沢洋一郎。かねてよりおつきあいさせていただいているお二方ですが、作品に向き合うとなると、キリッとします。

手前にはビデオプロジェクター、太田曜さんのうしろにエルモの16ミリ映写機。

川口肇作品

まずは、川口肇さんの作品群の上映からです。

1.粒子／ノイズ

Air（8mmフィルム/06min /1992）※サイレント作品
Corridor （ビデオ/11min/1994）

2.透過／積層

消失点（デジタルビデオ/07min/2009）
vanishing-eight（8mmフィルム/03min/2009）

3.ぶれ、滲み

掌のオーロラ（8mmフィルム+デジタルビデオ ミックス上映/15min/2010）
帰途・セラフの森（デジタルビデオ/11min/2010）
Sumie（16mmフィルム/05min/2018）

4.D／Fの混交

rack-pinion（wired-glass No.4）（16mmフィルム/05min/2017）
MIRROR/RORRIM（16mmフィルム+デジタルビデオ ミックス上映/06min/2019）
miniature（8mmフィルム/06min/2019）※サイレント作品

フィルム5作品25分　デジタルビデオ3作品29分　ミックス上映作品2作品21分（合計10作品　75分）

お色直しタイム

川口肇さんの上映後、芹沢さんの上映前に会場内での準備があるそうで一旦お客さん全員外に出ました。すごく下手くそなウグイスが一所懸命に鳴いてます。

芹沢洋一郎作品

芹沢さんのお写真撮り逃しました…なので芹沢さんのご厚意で「フランケンプリンター」のお写真を。

1.フィルムは露光する！

1.走れウサギ（8mm/03min/1991）

2.フィルムは焼ける！塗れる！

2. 間男（8mm/06min/1989）
3. 煮奴（デジタル/01min/2021）

3.フィルムは音を出す！

4.いどうだいすき（8mm/25min/1991）

4.フィルムは重ねられる！

5.殺人キャメラ（16mm/03min/1996）

5.フィルムはデジタル化できるか？

6. サヴァイヴァル5+3（8mm/08min/2016）
7. サヴァイヴァル5+3【デジタル捕獲版】」（デジタル/09min/2017）

6.フィルムは光を透過する！

8.DIRECT LIGHT（16mm/16min/1995）

鑑賞し終えて

ワタシは非常に疲れておりまして…川口さんの作品の冒頭から船を漕いでしまっておりました。

「Air」は同ポジでどんどんと曖昧になっていく映像が魅力。粒子としてくくられていますが、まるで被写体の女性が「空気」となって空間と溶け込んでしまうような気持ちよさを感じます。

「Corridor」はアナログのビデオテープを繰り返しダビングすることでノイズに埋もれていく映像を表現したもの。

どちらも複写・転写・コピーによるデータの変化を捉えたものですが、並べてみるとメディアの特質がくっきりしますね。

「消失点」と聞くと、ニューシネマの『バニシング・ポイント』（1971年）がまっさきに思い出されちゃうワタシなのですが、同作とは真逆で毎日繰り返される「通勤」の風景が制作の鍵ですよねこれ。

近いテーマを8ミリによる多重露光でこしらえた「vanishing-eight」と並べるとこれまたメディアの違い…合成とか多重露光による手触りの違いが明らかになります。

バルブ撮影・スローシャッター撮影・長時間露光撮影…ほぼ同義ですが、それらのテクニックを使った作品３本。デジタル撮影の「帰途・セラフの森」のバルブ撮影は意外にフィルムの手触りとそれほどの違いを感じなかったのはなぜかしら…

”8ミリで長時間露光クランク”とパンフレットに書いてあるので、「掌のオーロラ」で使用されたのはフジカシングル-8 Z800かZC1000だろうなあと思います。

フジカ シングル-8 Z800

フジでは3機種しかない8倍ズームレンズ付きでZC1000に次ぐ多機能機。バルブ撮影、パルスシンクロ同時録音ほか特殊撮影可能な高級機。

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2008.04.14

フジカ シングル8 ZC1000 /New ZC1000

Fujica Single-8 ZC1000 /New ZC1000Overviewシングル8やスーパー8の時代になってからの国産8ミリカメラでは唯一のレンズ交換式。とにかく最高級のシングル8撮影機です。交換レンズはCマウントのもの。16m...

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2008.04.14

会場でスーパー８でバルブ撮影できるカメラは？と質問されてる女性がいたので、参考までに以前に書いた記事を挙げておきます。

スーパー8カメラでバルブ撮影をする-カメラ選びNIZO編-

バルブ撮影機能を持ってるスーパー8機種は全部海外機なのですが、NIZO（ニッツオ）、EUMIG(オイミッヒ）、BAUER（バウアー）、LEICINA(ライキナ）と、数社がリリースしています。この中で、当ブログでもおなじみのNIZOには特にバ...

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2009.08.28

NIZO 481マクロでバルブ撮影結果...キレイなフィルムが出来た

NIZOの481や561、801にはとても汎用性の高いバルブ撮影機能が搭載されてます。バルブ撮影、スローシャッター撮影ですね。シャッター速度をとても遅くして撮影する。シングル-8のZ800やZC-1000よりずっとかんたんで、フェード用のオ...

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2009.07.29

「sumie」はモノクロが気持ちいい作品でした。

「MIRROR/RORRIM」は今回一番ビックリした作品。ビデオ映像とフィルム映像が融合した作品なのですが入れ代わり立ち代わり現れる映像に、あれどっちがビデオでどっちがフィルム…と混乱します。そのうちになるほど、これはそういう試みなのだなとハッと気が付きます。

芹沢洋一郎さんの走れウサギは初めて拝見しましたが…1991年の風が吹いてますね…同じ空気の中で8ミリカメラ回してましたとノスタルジックに後ろを振り向きましたん。

「間男」…映像って連続した動きを8ミリなら1/18にサンプリングして映写する…デジタルじゃんか…とイイつつも実際は「ぶれているコマ」がないとカクカクとした映像になります(人形アニメーションの動きを想起してくださいまし）。コマ単位で見るとアナログですよね…という仕組みになってるわけですが、この「ぶれているコマ」を楽しく実感できるようにこしらえたのが「間男」なんだろうと思うわけです。
　ユーモアあふれる作品でしたが、コマの再撮影のために一旦35ミリのリバーサルフィルムで再撮影をするというこだわりようです。（※紙焼きの再撮影だと解像度も階調もガクッと落ちるのよね…）

「煮奴」これはまさにコロナ旋風吹き荒れる最中に作られた作品。窓ガラスを拭く動作がコロナを拭い去るアナロジーになっているのがスッと伝わる、肩の力の抜けた語り口の旨さ、そしてなにより被写体である作家の母上の日常感が細かい動きにしっかり捉えられているからでしょう。実験映画と銘打つ作品でほっこりした気分になるのはホント珍しいなあという作品です。

「いどうだいすき」以前見たときは激しく動き回る映像にすっかり車酔いを起こして最後まで観られなかったですがこの日は無事完走。当時はまだバリバリに刊行されていた『月刊イメージフォーラム』での紹介依頼、32年めにしてようやく完走しました。1991年の空気感、ビンビンです。自転車の走行音と同時録音8ミリカメラのカタカタという走行ノイズが混じり、なにか映像が鼓動を打ってるような感じです。

そして初見の「殺人キャメラ」は上の「フランケンプリンター」で作られた作品。

そしてこのお写真は当時の芹沢さんと、フランケンプリンターの設計者である昼間行雄さん。（写真提供：芹沢洋一郎）

「合成人間」(1993年)で、多重露光によるほんわかとした二重映像ではなくて輪郭線がぱっきりとした合成映像をめざしたと当時語っていたのに非常に感じるところがありました。

氏が掲げる主題と手法の一致という命題に関係あるかな…かどうかわかりませんが…昭和生まれのオスガキは浴びるほど体験してきた「特撮」映像って手法がジャンル名ですよねえ。

トークショー

上映後はトークショー。横江れいなさんが加わりMCでトークを回すよ…割とすぐにその形は崩れて鼎談っぽくなってましたが…。

川口肇さんの「MIRROR/RORRIM」と、芹沢洋一郎さんの「サヴァイヴァル5+3」「煮奴」について話題が膨らんでおりましたん。

打ち上げにて

なんかしばらくぶりに打ち上げと呼ばれるものに参加しました。コロナで引きこもっていたなあという感じ。

しばらく観ないうちに、左手の黒いシャツの南さんも随分とスッキリと男っぷりが上がりましたし、右側の手しか見えてない人とお箸もってる「グラウンド・レベル・シネマ」のお二人（お名前失念しましたごめんなさい）も熱っぽく語ります。

画面奥で中立ちになってるのは中国からの留学生チームかしら。映画に限らず写真でもフィルムネタに中国の方がご興味持たれてるようですねえ。ちょこちょこお目にかかります。

今度はグラウンド・レベルにも足を運んでみようと思い、帰途に付きましたん。

フランケンプリンター写真提供：芹沢洋一郎

調布駅です。アベさんからのお誘いで8ミリ上映の集いにきました。一応、呼びかけメールのタイトルが「調布8ミリシネ倶楽部」となっていたのでそのまま当記事のタイトルにも使いましたが、

MESむさしの映画サロンにおじゃま T8CCの終焉

T8CC東京8ミリシネ倶楽部はMESむさしの映画サロンと合併して消滅しました。

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2022.05.29

MESむさしの映画サロンのような…？

8ミリニュースがもらえる8ミリの集いにおじゃま

8ミリニュースという新聞がもらえる上映会におじゃましましたら、呆然とたちすくむ女性にあいました。

www.muddyfilm.net

2022.07.22

8ミリの集いのような…？

なんだかタイトルがふわふわしていますが、今回はっきりしているのは調布駅そばの「調布たづくり」という立派なビルの8Fにある、これまた立派な会場で8ミリ上映会ができるかどうか！？のテストであるということっす。

というわけで、8F映像シアターは104人の定員の立派なホール。

ノーマルのELMO GS-1200で上映するとちょっと暗いかな…ってな具合。スクリーンは120インチぐらいだったかな。通常はもっと大きい半透過スクリーンを天井からぶらさげて、背面映写するそうです。

こっちのお写真の方がわかりやすいですが、ステージ上のスクリーンは移動式のちっこいヤツなのです。んで、ステージ奥の暗幕を開けるとでっかいビデオプロジェクタやスピーカーが仕込んである、それはそれは立派な施設です。

いずれこの会場で客入れして上映会をやりたいというので、本日はそのお試し日。なのでGS-1200で映写テストしてみようということで…持ち寄ったフィルムをとりあえずかけてみようと。

旧東ドイツのDEFA-Heimfilm製のアニメ映画フィルム”Die schöne Ziege und der Frosch”
「美人ヤギとカエルのおはなし」とでも訳せばいいのかしら。DEFAの缶に貼られた赤いラベルはカラーフィルムなのですって。

こういう市販のフィルムソフトって家庭内上映に利用限定されてるのですけど、今回は20年近くの知人ばっかりなのでまあ家庭内利用の延長線ということで…

こちらはタイトルも作りてさまのお名前も失念しましたが、東日本大震災のあとに居ても立っても居られずに作った作品ということだそうです。

若い女性が3名順繰りに出てきて、胸元に掲げたノート？スケッチブック？に書かれたことについて、慌てふためいたようにこちらに訴えかけてくるという映像。

モノクロフィルムの自家現像のせいか、文字が判読不明でサイレントと、なかなか把握しにくい一本でした。

これはT8CC世話人だったハチオさんの作品だったかしら…？

今回映写スタッフもちょっとやってたりするのでメモ取る余裕なかったす。

アベさんがずっと撮り続けてる花火映像ですね♪

休憩して展示物をみる

アベさん主催の上映会はこういう小物の展示がありますね。上のCANON SINGLE-8 814 XL-Sというあり得ないアタッチメントは…右側にある改造済みの814XL-Sとセットで、シングル-8フィルムを使ってスーパー8カメラで撮影できるという優れものなのです。ハチオさん制作の1点もの。

これは、ポータブルの映写機ですね。

サングラフ製の8ミリフィルムソフト　怪奇大作戦No.1壁ぬけ男　モノクロのサイレント。

こちらも確かサングラフ製だったかと。ウルトラセブン No.1 湖のひみつ

こちらも確かサングラフだったかなあと。光速エスパー No.1 原子炉のカビ

こちらも同様。怪獣王子 No.1 謎の火山島…って、怪獣王子に謎の火山島ってエピソードないんだけどな…

上映会後半戦　-かつての8ミリ好きのご尊顔大行進-

休憩ののち、オカモトさんご持参のフィルムを上映。詳細記録し忘れましたが、8ミリ愛好者の方々連れ立っての撮影会の模様を記録したものだったはずです。

P2を使ってるので1978年以降…45年ぐらい前なのかしらねえ？

旧タイプのフジカZC1000。

P300サウンドかな

ZC1000

PX300かな。メジャーで測ってますね。

P2の2丁拳銃状態。

なんじゃこりゃ…ですが、AX100と小型テープレコーダーをアクリル板で作った固定具でセットにしてあるのですね。AX100ってものすごくけたたましいんですがね。

撮影していたのはなんかのお祭りだったようです。

こわいようなひょうきんなような。

提灯と唐傘。

個人利用-8ミリフィルム試写と掲示板に出ちゃうのがちょっと気恥ずかしいですね。

3日間の渋谷・ユーロスペースでの「8ミリ映画復活祭」に引き続き、2023年3月12日、今度は神保町・ブックカフェ二十世紀「小中和哉監督8mm映画上映+トークショー」におじゃまいたしました。

チラシではこんな触れ込みでしたが、

神保町に到着。大学時代はよく行きましたけど最近ずっとご無沙汰。ワタシが苦手なものばっかり…。

ブックカフェ二十世紀の中。なんだか新装開店前だそうで、ゴチャ付いた店内ですね。

小中和哉監督前説。今回のプログラムは、半自伝的映画『Single8』で描かれる前のカントクの作品群を中心に上映するものとのこと。

『CLAWS』は、『Single8』内でも”爆笑のホラー映画”として紹介されてる、森のくまさんに襲われる映画すね。スピルバーグの出世作『JAWSジョーズ』（1975）みたいなのをやりたい！がきっかけで、のちのくまさん襲撃映画『グリズリー』（1976）より早かったとのことです。キュートなくまさん着ぐるみと、これまたキュートな生首特撮がチャーミングな映画です。

『タイムリターン』これは『Single8』に取っても鍵になる作品で、『TURN POINT 10:40』の原型になる作品なのよね。作品の骨子は同じです。

『THE ADVENTURE OF TARO』は、切り紙アニメーションだったかしら。TAROを主人公としたSFの短編アンソロジーですね、途中からお話が崩壊していくのも制作途中で飽きが来たんだろうなあと微笑ましくも自由な感じがたまりません。

『くまちゃん対ドラゴン』…これは上映されませんでした。フィルムの箱書きと中身が一致しなかったのでどれがどれやら…と、急遽上映されたのは『いつでも夢を』

ワタシの大好きな作品です。

ぬいぐるみのくまは小中兄弟のアイコンでありますね。そして決定版が『地球に落ちてきたくま』であり、当日は予告編が上映されました。あと、ヒロインの女優さんの自主映画卒業記念フィルムなどのシークレット上映作品を経て第一部は終了しました。

第2部はトークショー、左から切通理作さん、小中和哉さん、今関あきよしさんの鼎談。切通さんはご自身の書店でのイベント、小中さんは円谷作品をやってるときにトークは慣れてるのでカッチリとした進行を意識されてます。今関さんはお話を別次元に展開させる役割でしたね。

今回上映された作品はいずれもなんかしらの特殊撮影テクニックを使用したものです。

小中さんが8ミリを手にしたのは田舎の親戚の家にあったから。そして、年子のお兄さん（脚本家の小中千昭さん）と2人で映画ごっこをし始めたそうですが、ちょうど世界中そして日本でもハリウッド製のSFやホラー映画のヒット作が連発されて世界的なムーブメントになっていた頃でした。

小中さんのこの頃の作品に特殊撮影テクニックを使用したものが多いのは、映画館がセンス・オブ・ワンダーに満ちあふれていたからなのかもしれませんですね。

映画『Single8』にはその頃の風が吹いてる感じがします。

3月2日～4日の3日間、渋谷ユーロスペースにて「8ミリ映画復活祭」が行われました。

これは、小中和哉監督の自伝的な新作映画『Single8』の公開記念と冠されたイベントです。

アタクシが8ミリカメラでなんか撮ってみたい！と最初に思ったのはこの方々が活躍しているのを見て、なのです。この人達がいなければアタクシは8ミリカメラを手にすることさえ無かったのであります。

行かないわけには参りません。というよりも、全部観たいのであります！

3月2日木曜日「8ミリ特撮＆アニメ」の日

河崎 実『エスパレイザー』
進藤丈夫『MARK』
小中和哉『地球に落ちてきたくま』

の3本。

上映後のトークショーは河崎実カントク、進藤丈夫さん、小中和哉監督の3人で。

河崎さんの寝ぐせが気になって気になって…

日本一のC調監督：河崎実

『エスパレイザー』は、監督の前作『√ウルトラセブン 放浪の果てに』が既存番組のフォーマットに沿ったもののだったので、

「完全オリジナルの特撮ヒーロー物を作りたい」

というところからスタートしたそうです。
かつて『河崎実大全』（双葉社）のおまけDVD化されたので、何度も観ている作品ですがしばらくぶりに見て、ずいぶんと早いカット割りと演出だなーと思う部分がありましたです。

エスパレイザーのヒーローイメージの元ネタは『8マン』で、なんとキャラクタのアイキャッチは8マンの漫画を描いていた桑田次郎氏に描いてもらっています。その他、ナレーションを石坂浩二氏に頼んだりとか、学生がどうかとか素人がどうかとかを超える抜群の行動力で作り上げられています。

1980年代頭は、素人がプロに素人のママ接する機会、そしてプロが素人に接する機会が急激に現れた時代でありましたですね。

『エスパレイザー』の特撮たねあかし

撮影・現像した8ミリフィルムをスチルカメラにて再撮影して、プリントした写真に加工をして8ミリカメラで再撮影という技を使ったそうです。

スチルカメラで再撮影して更に紙焼きにするなど過程を経ているので当然画質は落ちてしまうのですが、光線などを書き込んだ撮影の段階で大体の仕上がりの確認ができる利点があります。

シネカリの魔術師で、短編映画上映会のプロデューサー、キュレーター：進藤丈夫

トーク中に出てきた進藤丈夫さんの経歴についてちょっと補足。進藤さんは、ゴールデンエクストラフィルムショーというおもしろ短編映画を集めた上映会を開催していたりしまして、そんな流れで90年代初頭のTBSの深夜番組『三宅裕司のえびぞり巨匠天国』という、未来の映像作家を発掘しようという素人参加番組で、作品＆作家集めを担当されていました。

シネカリについて

シネカリというのは、フィルムの乳剤面を傷つけて描く技法です。『MARK』は未露光の8ミリフィルムを現像した真っ黒フィルムをカリカリと細い針状のもので書き込んで作られています。

真っ黒なフィルムだとフレームがないので、何らか基準決めないと絵は上に行ったり下に行ったりで全然まともなアニメになりません。

ではどうしたらいいかが進藤さんから語られていました…ものすごく実用的なお話でしたね。

子供の頃のワタシはスプライサーのフィルム爪のようなものを埋め込んだプラ板を用意して、横にガイド線を引いて描いてみましたが、途中で投げ捨てました。3分まるまる描ける技術と忍耐力…

小中和哉『地球に落ちてきたくま』

タイトルはデヴィッド・ボウイ主演の映画『地球に落ちて来た男』からもじったものでしょうが、お話は全然関係ないですよね。

「女の子の部屋に突如落ちてきた宇宙船から出てきたのは、ぬいぐるみのくまちゃんそっくりの宇宙人！しかしくまちゃんは自分が誰かもわからない…そう、記憶喪失になっていたのだった。何か大きな使命を抱えて地球にやってきたくまちゃんをめぐって、大冒険が始まる！」ってなお話です。

ぬいぐるみのくまは小中千昭・小中和哉兄弟が幼少の頃からの遊びモチーフ。今回は折からのSFブームでスターウォーズ的な背景を持った作品となっています。

シネカリじゃなくて写真再撮影でもなくてエリアル合成

シネカリだと線はギザギザになります。きれいなレーザー光線とかは描けません。写真再撮影ではコントロールできますが、画質が犠牲になります。なので、できるだけ劣化の少ない再撮影方法は…と使われたのが映写機+表面鏡+コンデンサーレンズのセット。映写レンズから放たれた空中像をコンデンサーレンズで集光させて再撮影する方法です。

それを作ってくれたのが河村豊さんという方だと語られていましたが、最末期の『月刊小型映画』でステディカムの制作法とか紹介されていた方のことですね。（エリアル合成機は別の方が紹介されていたような気が…）

次回は3月3日のレポートです。

この春はスピルバーグの『フェイブルマンズ』や小中和哉『single8』など、映像作家の半生を振り返るような自伝的映画が公開されたり、各地でフィルム映画上映のイベントが同時多発しております。

https://fabelmans-film.jp/

fabelmans-film.jp

映画『SINGLE8』 公式サイト

映画作りに情熱を燃やす若者たちを描く70年代青春グラフィティ

www.single8-movie.com

同時多発すぎて、分身の術を使うかどこでもドアでもない限り、せっかくの上映会をはしごすることさえできない状態。

自身も映像作家の横江れいなさんはそんな喜び半分、怒り半分の状況に対して、

Reina’s Siteの中に「怒りと喜びの8ミリフィルムイベントカレンダー」をこしらえて公開し始めました。

Reina's Site

www.yokoereina.com

ワタシのこのブログでもイベント情報を書いてるのですが、気が付かないイベントたくさんありますです。見落とし多すぎて…。

見落とし見逃しを避ける、というご利用にぴったりな上記イベントカレンダーのブックマークはおすすめです。

ブームなのか!?大盛況満員御礼『実験映画を観る会Vol.1』

ナウなヤングにバカウケの今一番ホットな話題は「実験映画」なのさ。ホントに満員御礼大人気。

www.muddyfilm.net

2022.10.18

10月は満員御礼だった第一回の「実験映画を観る会Vol.1」このご時世ですので、第二回目は事前登録制となりました。ワタクシは直前まで予定調整してたのでヒヤヒヤでしたが無事すべりこみセーフでしたので、会場に向かいました。

前回は秋でしたが寒い冬の日。

ちょっと遅れちゃったのよね…（上映中なので音の出ないカメラアプリで撮影）

スリッパ置き場にスリッパがない…

フローリングの床はとても冷たい。足から風邪ひきそうです。

早くあそこに入りたい…。スリッパほしい。すりっぱほしい。

1本目の上映終了タイミングで無事入場できました。相変わらず盛況です。

MCの記録用カメラですね。

映写機は前回と同じくELMO LASER SOUND XP-760

映写機用の外付け電源ユニットですね。クセノンランプですからねー。

こんな具合に映写台がセッティングされてます。

スクリーンは結構小さめ。

今回は8ミリフィルム作品もあったので、ELMO SOUND GS-800 STEREOも登場。残念ながら音声系の不調で再生音は途切れがちで作家さん気の毒でした。

プログラム①：日本の実験映画その２（合計66分）
松本俊夫『石の詩』1963年/25分/カラー/サウンド

松本俊夫『オートノミー＝自律性』1972年/12分/16mmフィルム/カラー/サウンド
渡辺哲也『コーヒーを飲む』1972年/15分/カラー/サウンド
出光真子『AT YUKIGAYA 2』1974年/10分/カラー/サウンド
奥山順市『我が映画旋律』1980年/6分/カラー/サウンド
伊藤高志『BOX』1982年/8分/カラー/サウンド
松本俊夫『リレーション』1982年/9分/カラー/サウンド

プログラム② 欧米の実験映画＋西村智弘作品（合計52分）
マン・レイMAN RAY『ひとで』「L’ÉTOILE DE MER」1928年/15分/モノクロ/サウンド
ジョージ・グリフィンGeorge Griffin 『TRIKFILM Ⅲ』1973年/4分/カラー/サウンド
フランク＆キャロライン・ムーリス Frank and Caroline Mouris 『CONEY』1975年/5分/カラー/サウンド
西村智弘
『虹の生成』1989年/8㎜Film/3分/カラー・サイレント
『分割による習作（1 旋回の通路、2 梢の瞬間）』1990年/10分/8㎜Film /カラー/サウンド
『青い手すりのある石段』1990年/ ７分/8㎜Film/カラー/サウンド
『じゃんけん』1992年/8ミリフィルム/3分/8㎜Film/カラー/サウンド
『青い歩道橋』2002年/5分/カラー/サウンド
（表記がないものは16㎜Film）

https://www.facebook.com/analogmedia

松本俊夫の『オートノミー＝自律性』は医療用測定装置で撮影されたビデオ映像を素材にして作られた作品だそうで、多分撮影されてるのは波打ち際ではないかなあと。（テレビ映画『ウルトラセブン』のOPのバックグラウンドみたいな…あれは水をぶちまけたフィルム映像に加工したものらしいけど…ものを想像していただければ）気持ち良き映像でありました…。

マン・レイの『ひとで』は始めてみました。今はパブリックドメインになってるので、YouTubeにもいくつかアップされてますが…元の映像がわざとぼかして撮影されてたり素材そのものの劣化もあるので、適当なテレシネだと作品もともとの肌触りが感じられないのね…とつくづく実感。

上映終わって帰途につくと、ブルーに光り輝くUFOが2つ。iPhoneのレンズでもゴースト出るのね…